國文學測

依據上文，下列關於歐洲人栽種玉米的敘述，最適當的是：
玉米是印地安人送給世界的禮物。歐洲人初抵美洲之際，那裡已有各型玉米作物。比起舊世界農作物，玉米恰好位於稻米和小麥的生長帶之間，在稻米嫌太乾或小麥嫌太濕的區域，皆有良好收成。玉米田單位面積產量幾乎是小麥田兩倍。少有作物及得上玉米，短短一個生長季就能提供大量碳水化合物和脂肪。
歐洲人接納玉米較晚，或許是1550年代至18世紀，歐洲進入一段相對寒冷期。也或許是多數歐洲人一向同意英國博物學家蓋瑞德的看法，他在1597年寫道：「雖然印地安民族迫於所需，認為玉米是很好的食物，但我們仍可輕易判定：它的營養成分有限，不易甚至不利消化，比較適合當豬食而不是給人食用。」
16世紀的歐洲有許多地方栽植玉米，但做為廣大地區的主食，大約已是下個世紀後期。約翰‧洛克在1670年代提到：「法國南部好幾處都有玉米田，農民稱之為『西班牙小麥』，他們告訴我這是給窮人做麵包吃的。」到了18世紀，玉米已經成為法國南部飲食的基本元素。我們姑且大膽猜測：或許它曾在法國人口重新成長的過程扮演重要角色—18世紀前數十年，法國人口曾明顯衰減。西班牙人口曾在17世紀減少，18世紀開始回增；在波河谷地種植玉米的義大利，17世紀下半期人口也曾衰減，之後又回增。這些地中海區人口的消長，應該和玉米有關。
今日，玉米對東南歐的重要性更勝於西南歐。隨著人口增加，玉米及其他美洲作物如馬鈴薯、美國南瓜的栽種也逐漸擴張。18世紀以前，玉米在羅馬尼亞並無地位，19世紀後幾十年，羅馬尼亞人投注心力和倚賴玉米幾乎不亞於墨西哥人。他們種小麥也種玉米，前者出口，後者自用。玉米和小麥搭配輪種，成效良好，使羅馬尼亞成為歐洲一大穀倉。
依賴玉米為主食的程度，正隨著人口壓力降低而一起減低，但過往的影響仍在。美國人類學者郝平恩在《塞爾維亞一村落》提到，奧拉撒奇當地比較窮困的農民還是吃玉米而非小麥做的麵包，他們僅有的幾畝地，也是種玉米而非小麥，因為 。順便一提：奧拉撒奇農家菜園裡那一畦畦的青椒、番茄、四季豆、美國南瓜，應該會讓印地安老兄備感親切。（改寫自克羅斯比《哥倫布大交換：1492年以後的生物影響和文化衝擊》）
(A)法國栽種成功後才傳入西班牙
(B)早年被認為較適合作為動物飼料
(C)16世紀時已成為多數地區的主食
(D)羅馬尼亞由出口小麥轉為出口玉米

依據上文，下列甲、乙兩項推斷，正確的是：
甲、新大陸發現之前，歐洲人的餐桌上不會有玉米、馬鈴薯。
乙、新大陸發現之後，美洲才開始種植青椒、番茄、四季豆。
(A)甲、乙皆正確 (B)甲正確，乙錯誤
(C)甲、乙皆無法判斷 (D)甲無法判斷，乙正確

上文最後一段——內最適合填入的是：
(A)玉米是國家主要出口穀類
(B)玉米產量比小麥高出很多
(C)玉米可為小麥季預做準備
(D)玉米是印地安先祖所傳人

下列關於上文「所強調的意思，說明最適當的是：
大多數的科學工作者和前輩大師有一種相當「疏離」的關係。有人會說，科學是以客觀的方法來發現潛藏真理、發明可用器物的一門學問，不應有感情色彩和私人成分。對於拉瓦謝，我們只要知道他以冰砂做實驗，將之加熱而獲得「更純淨、更適於呼吸」的空氣（即氧）的成果，知道他「燃燒不是假想的燃素之釋放，而是燃燒物質與氧的化合」之洞見就可以了。至於拉瓦謝是何方人士，他的童年生活、求學經過、有沒有結婚生子……都跟氧氣無關。在科學的殿堂裡，若被拉瓦謝在法國大革命期間因受誣告而被送上斷頭臺，不僅無補於科學，而且是「搞錯了方向」。於是，一個化學系學生和拉瓦謝的關係成了「他跟氧氣」的關係，「人」與「人」的關係在不知不覺間被「人」與「物」的關係所取代。
文學藝術工作者則是一種完全不同的取向。不少人在讀過《紅樓夢》後，因深受感動而想去了解「是什麼樣一個人，在什麼樣的情況下，竟然能創造出這樣的不朽傑作？」他的好奇很快就能獲得滿足，因為早有同行寫了很多關於曹雪芹生平及其家族的事書，有些學者甚至從研究《紅樓夢》轉而研究曹雪芹「這個人」。如果讀者渴望觀點現場，也有「曹雪芹紀念館」或「紅樓夢之旅」供人流連忘記，這完全得助於將「創造者」（作家）置於「創造物」（作品）之上的心思。
學科學的我若能參加「相對論之旅」，希望能探討愛因斯坦不同階段所停留過的地方，特別想看看他心愛的小提琴，至於它是不是愛因斯坦的那把並不重要，重要的是它所代表的人味和精神。（改寫自王溢嘉《一般人物而標情》）
(A)有一種相當「疏離」的關係：強調一般人不易理解科學知識
(B)而且是「搞錯了方向」，強調科學人才的培育應重視基礎研究
(C)成了「他跟氧氣」的關係：強調科學家的貢獻常取代對科學家的認識
(D)轉而研究曹雪芹「這個人」：強調《紅樓夢》研究的真正核心課題所在

關於科學工作者和文學藝術工作者的差異，最符合上文觀點的是：
(A)文學藝術工作者敬重前輩大師，科學工作者通常不然
(B)科學工作者追求以「物」取代「人」，文學藝術工作者通常不然
(C)科學工作者注重「創造物」的客觀考證，文學藝術工作者通常不然
(D)文學藝術工作者留意「創造者」的創作心靈活動，科學工作者通常不然

今年是工業革命代表人物瓦特（James Watt）逝世200周年，下列是某高中紀念展覽的內容，其中與作者期待參加的「相對論之旅」理念最接近的選項是：
甲、「瓦特」是國際單位制的功率單位
乙、瓦特是蘇格蘭造船工人之子
丙、瓦特在格拉斯哥大學開的小修理工
丁、瓦特設計的蒸汽機運轉模型
戊、瓦特與英格蘭製造商博爾頓長期合作
己、瓦特如何阻止他人獲得專利
(A)甲乙丙戊 (B)乙丙戊己 (C)甲丁戊己 (D)乙丙丁己

25-27題組
西方的傳統戲劇多透過具象而逼真的動作與場景，才能達成對真實的模擬與再現。 而中國戲曲的舞臺時空，卻是要以抽象化的象徵手法「虛擬」實境，從服裝、道具、舞 臺裝置到人物塑造，都是一以貫之的虛實相生，讓「心境」永遠比「物境」重要，「情 境」比「環境」重要，「意境」比「實境」重要。故而《牡丹亭》的寫景傳情、依心取 境的美學形式，本身就是「虛構」大於「現實」，包括舞臺設計、服飾道具，也包括演 員的唱作念打。因此演員的年齡與角色的年齡，就有更為流動開放的虛擬表現空間，年 齡不再是單點直線的真實數字，反倒是多點如星群散布的生命樣態，「心境」、「情境」 與「意境」的交疊組合。 看老演員「虛擬」杜麗娘才真是難得，老則老矣，神韻動人，比看年輕演員演出的 「懷春慕色之情」，更讓人動容。對年輕的演員而言，她們的青春不是夢而是現實，只 有對生理年齡不再年輕的演員而言，她們的青春才是夢，是綺夢迷夢春夢，一場虛實難 分、惺忪難醒、纏綿難捨的遊園驚夢。杜麗娘的一縷幽魂附在她們身上，像是前世今生 的輪迴與翻轉，讓她們的表演具有層次。小兒女的青澀嬌態疊印在成熟風華的唱腔與身 段上，她們是女人與女孩的綜合體。時間不再是線性，青春總不曾消逝，只是悄悄折疊 進身體的記憶裡，呼之欲出。看她們的表演讓人覺得驚心動魄，不是因為歲月不饒人， 而是深深感念那藏在女人身體中的女孩，從來不曾死去。在《牡丹亭》中生而復死、死 而復生的，不僅只是愛情，更是青春。（改寫自張小虹〈我們都是青少年〉）

依據上文，下列甲、乙兩項關於《牡丹亭》演出的推斷，正確的是：
甲、因「心境」比「物境」重要，舞臺不必然出現代表男主角柳夢梅的梅樹。
乙、因「意境」比「實境」重要，杜麗娘的深情不必以服裝和唱作念打表達。
(A)甲、乙皆正確 (B)甲、乙皆錯誤
(C)甲正確，乙錯誤 (D)甲錯誤，乙正確

上文提及「年齡不再是單點直線的真實數字，反倒是多點如星群散布的生命樣態」，下列關於這句話的解說，最適當的是：
(A)透過象徵化的表演，演員與角色的生命交織，展現歲月與技藝的淬鍊
(B)不同年齡層演員相互切磋，突破生理年齡限制，讓戲劇演出發光發熱
(C)演員實際年齡象徵能經世事的成熟，由其演出的角色將如星空般耀眼
(D)演員能描繪各種表演藝術，跨越年齡侷限，將實境與物境提升至意境

上文以「我們都是青少年」作為篇名的理由，最可能是：
(A)老演員逝去的青春因杜麗娘而被喚醒，觀眾內心的青春悸動也甦醒過來
(B)舞臺時空虛實相生的效果，讓觀眾得以一代一代延續杜麗娘的青春綺夢
(C)《牡丹亭》的青春特質不分你我，可藉由戲劇的感染力開拓新的觀眾群
(D)《牡丹亭》藉杜麗娘遐魂，召喚演員與觀眾靈魂裡不曾有過的青春情懷