依據下文,關於中西繪畫的敘述,最適當的是:
由始至終,用毛筆畫成的線條一直都是中國繪畫的要素｡歐洲繪畫也是以線條開始的,但是人們的興趣後來從勾勒輪廓的線條轉移到輪廓內的事物中去,把注意力放到光影､體積､柔化輪廓,或者使輪廓模稜的種種表現法上,從而削弱了線條的重要性｡中國繪畫走的是一條不同的路｡中國畫家從不像歐洲畫家那樣,努力想要把物體重現得和原來一模一樣,表現色彩､質感､體積的具體形象｡中國畫家特別強調線條,把線條當作主要的描繪和表現工具｡某種風格上的運動如果有摧毀單一線條完整性的趨向,或者要把線條納到面積的處理中,通常就會被認為是從主流分離出去的異端｡(改寫自高居翰《中國繪畫史》)
(A)歐洲畫家因想重現物體的真實模樣,刻意強調輪廓清晰
(B)歐洲畫家重視光影､色彩､體積,更甚於對線條的重視
(C)中國畫家強調線條的重要性,努力重現物體的具體形象
(D)中國畫的線條若太過單一,就常被視為主流之外的異端
依據下文，關於桃花源的文字或圖繪，敘述適當的是：
類似「桃花源」的故事在各地區頗為常見，情節或許各不相同，但大致環繞著一個不變的主題，即仙境與人間的互通偶然出現。凡人在無意間穿過仙境的「入口」，體驗到各種人間所無法想像的美好，但這只能是短暫而無可回復的。源起於中國的「桃花源」則有其特別之處，即具有鮮明的自然山水美景形象，而不僅以美食、遊樂等享受來定其基本內容。
以陶潛〈桃花源記〉為例，「仙境」始自武陵流人所「忽達」之「夾岸數百步」的「桃花林」，旋即為「中無雜樹，芳草鮮美，落葉繽紛」的絕美景象所吸引，從而步入「彷彿若有光」的山洞，這些元素可以說是人間與仙境短暫過合的引子。「桃花源」傳說實是以某種「理想化」的山水形象做為其開展的基礎。這點對其傳布過程中之所以與山水繪畫產生密切的關聯，提供了思考的角度。
自古以來，對於實地景觀的圖繪並非山水畫的主流，絕大多數是以經過「理想化」的完美山水形象呈現。桃花源的傳說既植基於此，正與山水畫之旨趣相符合，極便於取為主題，遂使其在文字之外，再得視覺圖像傳播之利。約唐代之後，桃花源傳說便與「桃源圖」出現了緊密的共出關係。整個「桃花源」意象之形塑，如果說很早便以文字與圖繪兩種不同形式所共同完成，並持續發展，實在一點也不為過。（改寫自石守謙〈移動的花源——桃花源意象的形塑與在東亞的傳布〉）
(A)桃花源故事啟發了中國山水圖畫，重寫意而不重寫實
(B)二者皆描繪完美的山水形象，且圖繪有助文字具象化
(C)以圖繪與文字來形塑，但分別開展出同中有異的桃源意象
(D)〈桃花源記〉開頭的山水意象具理想性，引發仙境的聯想
(E)〈桃花源記〉特殊在於以偶遇為主題，但不含章義的元素
